風(fēng)景園林建筑從風(fēng)景園林學(xué)科演化出的一種獨特的建筑形式，其特質(zhì)在于能夠將風(fēng)景體系與建筑架構有機融合，實(shí)現意境與形態(tài)之間的平衡協(xié)調，這種雙重屬性使它成為視覺(jué)藝術(shù)創(chuàng )作中別具一格的載體。油畫(huà)運用自身獨到的藝術(shù)技巧，既敏銳捕捉風(fēng)景園林建筑的空間美感及文化寓意，又憑借選材擴展了自身的創(chuàng )作邊界，兩者在審美呈現上彼此交融——風(fēng)景園林建筑為油畫(huà)賦予了實(shí)體意象和精神內涵，而油畫(huà)則利用線(xiàn)條、色彩與構圖重塑建筑形態(tài)，為其注入新的生命力。 在學(xué)科交叉特性和藝術(shù)表現關(guān)聯(lián)的背景下，本研究將視線(xiàn)投向風(fēng)景園林建筑于油畫(huà)創(chuàng )作中的獨特呈現方法，試圖從空間符號的轉換、意境符號的再構等多個(gè)層面拆解兩者在視覺(jué)藝術(shù)語(yǔ)境中的互動(dòng)法則與創(chuàng )新可能。
一、傳統造園技法在油畫(huà)創(chuàng )作中的轉譯路徑
(一)景致轉譯：論園林借景技法對油畫(huà)空間結構的啟示
園林作為兼具視覺(jué)題材與造型語(yǔ)言雙重屬性的創(chuàng )作素材，其強造型特征為油畫(huà)形式構建提供多元啟示：亭臺樓閣等建筑形制(如揚州瘦西湖蓮花橋、拙政園小飛虹)與以 "瘦皺漏透" 為標準的疊石藝術(shù)(如留園冠云峰)，均憑借獨立審美價(jià)值成為不同時(shí)代繪畫(huà)表現的經(jīng)典母題，吳冠中《蘇州園林》對拙政園長(cháng)廊的描繪及宋代《降龍石圖》卷的傳世，印證了園林元素在繪畫(huà)中的表現潛力。園林空間營(yíng)造注重“以少勝多”“ 以小見(jiàn)大”，通過(guò)精選元素與巧妙布局，在有限場(chǎng)域內生成幽靜、開(kāi)朗等豐富審美體驗，拙政園“ 梧竹幽居 ” 等景點(diǎn)的直接構圖價(jià)值與瘦西湖水上游線(xiàn)形成的山水長(cháng)卷式視覺(jué)效果，為寫(xiě)生創(chuàng )作提供了天然母題。在空間處理上，分景法通過(guò)虛實(shí)隔景(如景墻漏窗與植物掩映)和障景手法，構建景中套景的層次結構，既實(shí)現空間分隔與心理重組，又為打破油畫(huà)風(fēng)景簡(jiǎn)單三層空間結構提供借鑒;而借景理念將外部景物納入有限空間，營(yíng)造無(wú)限意境，其與油畫(huà)光影造型語(yǔ)言的結合，既突破傳統文人園林畫(huà)范式，也為中西造型語(yǔ)言融合及文人畫(huà)觀(guān)念在油畫(huà)中的運用提供了方法論可能。
(二)色譜轉譯：從江南園林看文人畫(huà)色彩體系的重構
色彩位列繪畫(huà)中核心的造型語(yǔ)言，在園林里也占據獨特位置，園林歸于人造自然這一范疇，它的色彩構思始終圍繞固有色展開(kāi)，既映射出自然光影的更迭韻味，又透著(zhù)人工塑造出的自然氣質(zhì)，比如粉墻黛瓦這類(lèi)黑白色系，在中國文化的語(yǔ)境中已是象征性符號，傳遞一種返璞歸真的雅致意念;至于桃紅柳綠這類(lèi)生動(dòng)鮮明的顏色，倒是為園林賦予了生機與活力。園林中的灰色源自石料的天然沉穩與木料原色隨著(zhù)時(shí)間流逝的漸變老朽，暗合“宜舊不宜新”的用材取向，顯現出一種貼近自然的美學(xué)思維，在油畫(huà)創(chuàng )作中這種簡(jiǎn)約的色調節制尤其是低調灰度恰巧契合園林氛圍指向，有助于在抒發(fā)情感時(shí)增強內蘊的表達效能，少了喧鬧，也能讓觀(guān)者感受更加純粹的情緒感染。園林喜用素色，這跟閑適的居住心境有所牽連，似乎還隱含了等級制度的文化意味，有意思的是，那些歸隱之人修建的園子中偏偏喜歡種臘梅，那抹黃色花瓣悄然成為了文人心頭高貴與孤傲的視覺(jué)符號，細細琢磨園林中的色彩既是對自然特性的呈現，也算得上是人文情感相互交融后的產(chǎn)物。
(三)筆意轉譯：中國園林造型觀(guān)對油畫(huà)寫(xiě)意語(yǔ)言的滲透
園林 “巧于因借” 之法與中國畫(huà) “筆墨”“筆法” 相通，均講究因勢造型、以形生形的意象營(yíng)造 —— 毛筆運墨帶來(lái)的筆觸變化與身體觸感所生的視覺(jué)意趣，恰似造園者以眼觀(guān)、以腳感的藝心在疊石、理水等布局中呈現的形勢相生之妙(如個(gè)園夏山的跌宕云勢)。油畫(huà)雖工具異于毛筆，卻不妨礙其通過(guò)材料改良實(shí)現寫(xiě)意自由：蘇天賜筆下樹(shù)枝的線(xiàn)條、筆力盡顯書(shū)法氣韻，色塊交疊流露 “焦濃重淡清” 的墨法趣味，既區別于波洛克式痕跡，亦借中國文化革新了油畫(huà)語(yǔ)言。這種形式的意象組合，在莫蘭迪靜物油畫(huà)中早有共通語(yǔ)感，足見(jiàn)筆法動(dòng)靜之間，皆能 “下筆生境”。
二、園林建筑美學(xué)在油畫(huà)創(chuàng )作中的多維演繹
(一)空間解構與重組：以蘇州園林為例的油畫(huà)空間范式創(chuàng )新
空間形式作為油畫(huà)創(chuàng )作的關(guān)鍵要素，其主要目標在于對描繪對象的空間形式于畫(huà)作里加以有序排列，進(jìn)而構成完整畫(huà)面，塑造出不同的空間層次，為后續階段的創(chuàng )作做好鋪墊。風(fēng)景園林建筑所具有的形式美，本質(zhì)上是依托空間范圍來(lái)展現的。所以，風(fēng)景園林建筑的形式美能夠在油畫(huà)創(chuàng )作的空間形式中得以呈現。具體而言，在油畫(huà)創(chuàng )作時(shí)，需要全方位地觀(guān)察風(fēng)景園林建筑空間。如此一來(lái)，便能把握不同視角下風(fēng)景園林建筑空間所帶來(lái)的視覺(jué)感受。在此基礎上，對油畫(huà)創(chuàng )作的空間形式進(jìn)行科學(xué)規劃，挑選最佳角度將風(fēng)景園林建筑的空間形式之美展現出來(lái)。與此同時(shí)，結合建筑周邊的環(huán)境空間開(kāi)展空間組合創(chuàng )作，讓建筑空間形式變得更為多樣、豐富，從而給人帶來(lái)視覺(jué)上的美感體驗。
(二)灰色基底的突破：園林建筑色彩體系對油畫(huà)色調的啟示
在油畫(huà)藝術(shù)創(chuàng )作體系中，色調作為整體色彩視覺(jué)特征的核心呈現，是構成作品形式語(yǔ)言的關(guān)鍵要素。這種色彩外觀(guān)的基本傾向，不僅承載著(zhù)創(chuàng )作者的情感表達，更成為彰顯風(fēng)景園林建筑形式美學(xué)的重要載體。從創(chuàng )作實(shí)踐維度來(lái)看，若要通過(guò)油畫(huà)媒介展現風(fēng)景園林建筑的空間形式之美，色調的合理構建與運用至關(guān)重要。創(chuàng )作者在構建油畫(huà)色調形式時(shí)，需先捕捉風(fēng)景園林建筑在整體空間中的色彩傾向，以此為基調選取適配的色彩組合展開(kāi)創(chuàng )作。這一過(guò)程既要求對建筑所處環(huán)境的色調特征進(jìn)行精準把握，也需要圍繞核心色調形成系統性的色彩搭配策略。
(三)線(xiàn)性敘事重構：建筑輪廓與環(huán)境邊界的視覺(jué)對話(huà)
在視覺(jué)藝術(shù)領(lǐng)域，線(xiàn)條作為畫(huà)面構成的基礎造型要素，其多樣化運用能夠傳遞豐富的視覺(jué)信息并構建獨特的形式美感體系。風(fēng)景園林建筑的形式美學(xué)特征，可通過(guò)油畫(huà)創(chuàng )作中的線(xiàn)條語(yǔ)言得以具象化呈現。具體而言，創(chuàng )作者在選擇線(xiàn)條表現方式時(shí)，需兼顧雙重功能：既要通過(guò)線(xiàn)條的精準提煉塑造建筑的立體輪廓，又要借助線(xiàn)條的虛實(shí)變化實(shí)現建筑與周邊環(huán)境的視覺(jué)區隔，從而達成畫(huà)面整體的和諧統一。這種表現手法通常體現為：以簡(jiǎn)潔剛勁的直線(xiàn)勾勒建筑主體結構，通過(guò)曲直相間的線(xiàn)條組合描繪屋頂翹角等細部特征，再以輕柔舒緩的曲線(xiàn)暈染自然環(huán)境背景，最終形成層次分明的空間關(guān)系。
(四)形制再生實(shí)驗：傳統建筑比例關(guān)系的當代藝術(shù)轉化
在藝術(shù)創(chuàng )作語(yǔ)境中，油畫(huà)造型并非對描繪對象整體形象的單純復制，而是需通過(guò)特定形式語(yǔ)言彰顯物體的形式美感。風(fēng)景園林建筑具有多樣類(lèi)型與各異造型，其蘊含的形式之美可借助油畫(huà)造型手段得以呈現。具體而言，油畫(huà)創(chuàng )作者需先行剖析待表現風(fēng)景園林建筑的外在形態(tài)特征，精準把握其造型的基本屬性 —— 諸如均衡對稱(chēng)的布局關(guān)系、比例尺度的協(xié)調法則，以及群體建筑間由造型差異形成的節奏韻律變化(如重復、漸變等形式規律)。通過(guò)這一分析過(guò)程，創(chuàng )作者能夠更深入理解風(fēng)景園林建筑的形式美本質(zhì)，從而為后續油畫(huà)創(chuàng )作奠定基礎。
三、跨文化視域下園林建筑油畫(huà)的藝術(shù)突破
風(fēng)景園林建筑油畫(huà)于時(shí)空維度展現出別具一格的解構與重構的張力。其結構靈活性打破傳統透視的單一框架，把建筑實(shí)體和自然肌理交織成動(dòng)態(tài)的視覺(jué)畫(huà)面。藝術(shù)家借助解構主義視角，對古典柱式、園林廊架實(shí)施拓撲變形，于幾何秩序和有機形態(tài)的交匯處構建流動(dòng)的空間敘事。這種結構實(shí)驗常與色彩的量子化轉變產(chǎn)生共鳴。色彩變換性突破了固有色系的物理限制，在印象派對光色變化的捕捉和野獸派對情感色彩的大膽運用之間，搭建起光譜分離的美學(xué)途徑。而構解構和色彩變化達到特定程度，作品就會(huì )升華為意境奇幻的超驗領(lǐng)域。這種精神畫(huà)面既體現德國浪漫主義對 “廢墟美學(xué)” 的哲學(xué)思考，又契合中國園林 “咫尺山林” 的宇宙觀(guān)念。埃舍爾在《相對性》中創(chuàng )作的悖論式建筑園林，利用視錯覺(jué)的莫比烏斯環(huán)結構，讓觀(guān)者陷入莊周夢(mèng)蝶般的認知困境。這種多維度的藝術(shù)表達，實(shí)際上是后現代背景下對風(fēng)景園林建筑本質(zhì)的重新審視。當物質(zhì)空間的確定性被筆觸的顫動(dòng)打破，色彩的情感波動(dòng)和結構的拓撲變形共同編織出存在的詩(shī)意真相，在畫(huà)布這個(gè)抽象的舞臺上，建筑與自然最終以量子糾纏的方式實(shí)現永恒的和諧。(作者劉世軍系焦作師范高等專(zhuān)科學(xué)校美術(shù)學(xué)院講師)
